时代的考证支持了真实感。

我现在正在为一部太宰治原作的影片制作昭和二十二年时的情景。在这种场合，时代的考证也是非常重要的，特别是现在仍有很多人还记得昭和时代的背景，所以即使是最细微的一件家具或道具，都有必要进行确认。在《扶桑花女孩》（06年）里面也是这样，再现某一个时代也是美术的重要职责。假如出现了一件当时不存在的小道具，那岂不是成了科幻片了。现在已经不像以前那样一部电影就有数人进行时代的考证了，所以相关的调查非常辛苦。

电影的背景若与演员不协调即是失败。比如浑身是血的死亡，或是令人印象深刻的爱情戏，没有诸如此类的有名场景的话，背景也不能焕发光彩。另外，若不是有望搏得话题的影片，那美术也不会有作为，所以仔细斟酌工作的委托也是美术指导的一件重要的工作。本来《扶桑花女孩》连剧本都没有，那时候我是不得不拒绝的，但制片人带来的那些昭和四十年左右的东北草裙舞的照片太有味道了，于是我最后才决定接下了这份工作。

顺便提一下，三谷幸喜的《魔幻时刻》（08年）讲的是关于电影界内幕的故事，所以我便打算将美术做成“完全就像是布景”的感觉。根据电影的世界观而来，有时候不必将美术制作得过于巧妙。

虽然一部电影很容易会被将票房成绩作为其评判标准，但实际上它真正成功与否或许要到几十年后才会知晓。《银翼杀手》公映当时成绩很差，很快便被终止放映了，但是现在它那些布景却已成为了传说，它们向我们展示了那个时代所匮乏的幻想。我现在已经不再制作像《燕尾蝶》那样的过剩的美术布景了。那东西正因为是九六年的电影所缺乏的，所以才令人倍感新鲜。

要说现在的电影所欠缺的是什么的话……可能就是像七二年的《发条橙》那样的，提出了一种融合了历史与未来的、充满戏剧性的世界观的电影美术吧。科幻电影这东西，一旦有原创性的东西出现，很快便会被模仿，并陷入重复。我觉得很长时间都没有什么有戏剧性的科幻电影出现了。我感觉观众们也一直在期待着。

我想要制作能够填补现今电影的欠缺，并充满了全新的幻想的美术。

（全文完）

Popularity: unranked [?]

与本文相关的日志：

• 美术指导种田阳平的工作故事（2） (0)
• 美术指导种田阳平的工作故事（1） (2)